No final dos anos 90 e início dos anos 2000, um concerto de Shania Twain consistia basicamente de uma cantora perfeitamente penteada que rodeava roboticamente o palco e dava autógrafos enquanto tocava sem entusiasmo partes de seus sucessos de rádio.
Idade, sabedoria, algumas experiências de vida seriamente cruéis (a disfonia marginalizou sua voz, Mutt Lange afastou sua dignidade) e talvez um período de três anos em Las Vegas transformaram Twain enquanto performer.
Em uma Infinite Energy Arena lotada na segunda-feira, Twain, fazendo sua primeira aparição em Atlanta desde sua turnê de não-realmente-um-adeus em 2015, encantou desde o momento em que fez uma entrada surpresa na parte de trás da arena.
Começando o show de mais de duas horas com a única canção notável de seu tão esperado álbum “Now”, a agradável “Life’s About to Get Good”, Twain e uma falange de cantores de apoio sorriram através do hino borbulhante com pilhas de cubos iluminados balançando atrás deles.
Ninguém nunca procurou a música de Twain por sua profundidade, mas ela sempre foi hábil em apresentar um pacote divertido.
Isso não mudou.
O que evoluiu é a voz dela – mais rouca agora, não por escolha, mas de uma forma que dá uma ideia do peso de um material mais antigo, como o pop alegre de “Up!” e sua interminável sequência de pisar e bater palmas, “Don’t Be Stupid (You Know I Love You)” e “That Don’t Impress Me Much”, entre os primeiros que chegaram.
Aos 52 anos, Twain continua envelhecendo lindamente, mas ela também não abandonou uma pitada de safadeza. Ela ainda pode admirável montar um guarda-roupa, incluindo um vestido de lantejoulas com uma fenda até a cintura, botas vermelhas até o joelho, vestido todo preto e um macacão, e fica fabulosa em tudo isso.
Ela ficou ocupada durante todo o show, e emprega uma equipe de palco que mal fez uma pausa nas escadas, abrindo as cortinas e transportando o MVP da banda, o baterista Elijah Wood, para várias áreas do palco.
Durante muitas músicas, parecia que a banda de Twain – cujos membros entravam e saíam do palco – era aumentada por uma faixa. Mas essa assistência eletrônica só ampliou a nitidez de sua Santíssima Trindade – “Any Man Of Mine”, “Whose Bed Have Your Boots Been Under?” e “Honey, I’m Home”.
Durante toda a noite, Twain conversou frequentemente com a multidão. Ela chamou o estressante e o inspirador, de sua luta conjugal, “Poor Me”, “parte da minha própria cura pessoal” e antes da empolgante “I’m Alright”, bobagens sobre luzes no final de túnel com tanta sinceridade que você perdoou sua simplicidade.
Quando ela parou acima do público em um balanço para o palco B na parte de trás, ela brincou sobre os inúmeros jovens membros da plateia “que tinham 5 anos” quando ela se tornou popular – um lead-in apropriado para “You’re Still The One” que ela dedilhou em seu violão.
De volta ao palco principal, ela apresentou uma retrospectiva de seus vídeos (uma maneira inteligente de abordar algumas das músicas que não entraram no set) antes de cantar “From This Moment On” enquanto os lasers roxos giravam em torno dela.
Através de tudo – um passo de dança bem-humorado no final de “That Don’t Impress Me Much”, algumas interações doces com os fãs nas primeiras fileiras (“Eu sou uma bagunça!”, ela gritou depois de tirar uma selfie … hum, com certeza, Shania), um animado dueto com o ato de abertura dos shows Bastian Baker na brilhante “Party for Two” – Twain sorriu com o tipo de alegria descontraída que não pode ser falsificada.
Resumindo, ela passou pelo inferno e não tem medo de se expressar mais, seja na música ou no palco. E isso é admirável.
Melissa Ruggieri
AJC.COM
