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Muito têm se falado sobre o retorno de Shania Twain em 2017 com o seu primeiro álbum em 15 anos. “Now“, além de seu primeiro álbum desde “Up!” de 2002, ainda marca o primeiro trabalho da cantora sem seu ex-marido Robert “Mutt” Lange, responsável pela produção e co-criação das músicas dos álbuns anteriores da cantora.
Alavancado pelos singles “Life’s About To Get Good” e “Swingin’ With My Eyes Closed“, o álbum chegou às lojas no finalzinho de setembro e, rapidamente alcançou a primeira posição nas paradas dos Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, Austrália e Escócia, porém com a diminuição de sua divulgação, suas vendas caíram drasticamente, tirando o álbum do top 10 da Billboard já em sua segunda semana.
Considerando todo o processo que levou a cantora à produção do álbum, Dan Wooton concedeu à Shania o prêmio de “Retorno do Ano” no Bizarre Awards. Dan, que havia entrevistado Shania para seu podcast em setembro deste ano, escreveu no Twitter:
“Ela superou um coração partido, uma doença que ameaçou destruir sua voz e a batalha das paradas mais acirrada em anos ao ganhar seu primeiro álbum #1 em 20 anos. A incomparável Shania Twain, uma merecedora do “Retorno do Ano” #ShaniaTwain”
No entanto, o site MSN, considerou o retorno da superestrela country um dos mais decepcionantes de 2017, ao publicar: “O estilo de Shania não mudou nem um pouco, e sua marca de country-pop parece não estar fresca em 2017“. Confira a crítica completa abaixo:
Surpreendentemente, “Now” é apenas o quinto álbum de estúdio da Shania Twain. Isso parece estranho apenas porque seus esforços anteriores (começando com a “The Woman In Me” de 1995) conseguiram gerar singles crossover por anos e anos, fazendo parecer que foram lançadas toneladas a mais de material do que realmente foi. Ainda assim, a pausa de 15 anos entre “Up!” e “Now” foi incomum mesmo para Shania, o que significa que, com as expectativas em alta, o álbum resultante só poderia ser o resultado de várias rodadas de vários executivos e produtores que passavam por cada música e certificando-se de que cada momento estava perfeitamente em seu lugar. Este é Shania, afinal, então nada menos do que uma dominadora das paradas simplesmente não é aceitável.
O problema? Cuidadoso como cada nota e palavra perfeitamente colocadas para um impacto máximo, o estilo de Shania não mudou nem um pouco, e sua marca country-pop, pronta para o sol, não parece fresca em 2017: parece obsoleta, espancada. Até mesmo as suas apresentações vocais parecem planejadas e forçadas, o que é uma vergonha, considerando que a aparente simplicidade foi o que a tornou uma superpotência. “Now” pode ter liderado as paradas, mas rapidamente (e abruptamente) caiu do Top 10, provando o velho ditado que as bases de fãs são como as plantas: você deve continuar agradando-os. Depois de não conseguir fazê-lo por mais de uma década, apenas o núcleo permanece, e depois de uma série de músicas como esta, apenas o núcleo permanecerá com ela no futuro.
Após encerrar as apresentações deste ano, a cantora agora deve passar o final de ano com sua família e seguir para 2018 com sua turnê “Now” que tem início marcado para 03 de maio.
Shania Twain retorna aos olhos do público em estilo confessional nessa semana. Seu novo álbum, “Now”, é um registro verdadeiramente cru e revelador de um ícone do pop-country, e que convida os fãs para dentro de seu proverbial círculo de confiança. “Now”, um projeto de paixão nascido da devastação pessoal e da recuperação, é o quinto álbum de estúdio da carreira de Twain, e já faz muito tempo. Ela tem trabalhado nisso há, pelo menos, quatro anos, repensando sua data de lançamento muitas vezes, enquanto procurava escrever todas as músicas sozinhas, encontrar uma equipe de produção adequada e reabilitar sua voz depois que quase a perder graças à doença de Lyme.
Mas o que surgiu marca um novo capítulo para uma artista frequentemente reclusa. Twain abre detalhes sobre seu divórcio e suas consequências, abraça um revestimento de prata e dá ao seu som, uma reforma completa, rumando aos fãs de longa data e à nova geração. É tentador descrever suas novas músicas como “com alma”, mas a realidade é que a música de Twain nunca antes foi tão obscura, e isso é o que a torna interessante. Enquanto faixas como o primeiro single “Life’s About to Get Good” e seu acompanhamento “Swinging With My Eyes Closed” estão enraizadas na positividade, outras como “I’m Alright” se destacam pela sua brutal honestidade. Os versos de abertura da música foram diretos ao momento em que o ex-marido e ex-produtor de Robert “Mutt”, Lange informou-a sobre o caso que tinha com a melhor amiga de Twain:
Você me deixou ir
Você teve que tê-la
Você me disse devagar
Eu morri mais rápido
Você disse se cuida
Não fique triste garota
A vida não é justa
É um mundo louco
Mas eu não sou louca
Já abaixei essa pílula.
Da mesma forma, a balada do piano “Where Do You Think You’re Going” é preenchida com emoções conflitantes e entregue com uma voz raspada que evoca memórias da trágica estrela Amy Winehouse. Delicada, vulnerável e desafiadora, parece viver no limbo entre descrença e aceitação. “No caso de você nunca olhar para trás”, Twain começa, “eu quero que você saiba que / Você foi amado como louco / Espero que você viva o suficiente / Para mudar de ideia”.
Mas enquanto os detalhes da separação são afiados – e suculentos – por outro lado, a resiliência de Twain brilha. Ela soa francamente aliviada em “Home Now”, e a pegada peculiar de “Let’s Kiss and Make Up” mostra que ela não desistiu do amor. (Desde 2011, Twain casou-se com o empresário suíço Frédéric Thiébaud, anteriormente casado com o ex-melhor amigo acima mencionado).
Ao longo das 12 músicas (16 na edição deluxe), Twain brinca com um novo som após o outro. Ela as co-produziu com uma equipe de quatro guias de estúdio não-country – Ron Aniello, Jake Gosling, Jacquire King e Matthew Koma – trabalhando para emparelhar elementos de seus sucessos maciços dos anos 90 com a diversidade do novo country.
As batidas de abertura de “Swinging With My Eyes Closed”, por exemplo, vão lembrar muitos de “Any Man of Mine”, e é provavelmente por isso que foi escolhida como o segundo single. Enquanto isso, o violão e a batida do rock country de Twain acostumados à perfeição volta ao longo do álbum. Mas, por bem ou por mal, é a infusão do eletropop, batidas do euro-clube e até mesmo de reggae lento que definem o novo som de Twain.
Se isso parecer fora de contexto, lembre-se de que isso é o que colocou Twain no mapa em primeiro lugar: combinar o moderno com o tentado e verdadeiro. Mesmo assim, provavelmente haverá muitas críticas quanto à abordagem, bem como a falta de enormes refrões clássicos instantâneos – como se fossem fáceis de encontrar. Mas não há nada para a cantora alcançar comercialmente, e isso não parece ser o que Twain está procurando com “Now”. Os dias de vender 40 milhões de cópias por um álbum como “Come On Over” já foram, então, encare isso como uma artista lendária que procura provar seu próprio valor criativo – para si mesma acima de qualquer outra pessoa.
Ainda assim, é difícil não comparar o que Twain faz com o sucesso monumental de seu passado. Ela definiu a barreira entre o country e o pop e levou o gênero ao caminho da expansão, que ainda segue até hoje. Mas o formato mudou desde o tempo que esteve sob os holofotes, e uma geração inteira já passou – é sério, e passaram 20 anos.
Seria loucura comparar “Now” com o seu trabalho inicial. Em vez disso, pense nisso como uma artista sem muito para ganhar, que sempre foi sensível aos holofotes, a caminho de compartilhar algo profundamente pessoal. Goste ou não, isso carrega coragem.
Chris Parton
NASHVILLE SCENE
Há apenas alguns poucos dias do lançamento do mais novo álbum de Shania Twain, a revista americana Rolling Stone decidiu fazer um guia faixa a faixa sobre o novo álbum.
“Now” marca o primeiro álbum da cantora em 15 anos, após ter superado inúmeros problemas pessoais de voz. Além disso, esse é seu primeiro trabalho sem Mutt Lange, produtor responsável pelos seus trabalhos anteriores.
Segundo a publicação, “Now” é um álbum “sobre a reconstrução de uma carreira e de um coração partido.” A mistura de gêneros que deixou Shania famosa, segue também neste álbum, com o crédito da produção sendo compartilhado “com um punhado de veteranos dos mundos rock e pop”.
Confira abaixo a descrição música a música do novo álbum, feitas pela revista:
1. “Swingin’ With My Eyes Closed”
Em um aceno para o passado de Twain, “Now” começa com uma batida curta e pisoteante do mesmo estilo que “Any Man of Mine”. Então, as guitarras elétricas desaparecem e os tambores começam a chocar, levando “Swingin ‘With My Eyes Closed” ao pop tropical.
2. “Home Now”
Se “Swingin ‘With My Eyes Closed” se escora no pop de Twain, “Home Now” brilha uma luz sobre as raízes do country, colocando banjo e violino em um riff monstruoso que ecoa durante toda a música.
3. “Light of My Life”
Batidas de bateria e melodias de teclas menores empurram esta música de amor temperamental para a frente. Entregue por um admirador secreto a uma paixão desconhecida, a música é realmente um pouco assustadora, com Twain prometendo salvar-se para um homem que não percebe que ela existe. No entanto, o humor brilha durante o coro, onde Twain entrega uma de seus refrões mais fortes das últimas duas décadas.
4. “Poor Me”
Os corações partidos não se corrigem facilmente. Quase uma década depois de se separar de seu ex-marido e ex-produtor, Mutt Lange, Twain abre o divórcio que a deixou desesperada e sem raízes. “Eu queria que ele nunca tivesse a conhecido”, ela canta francamente. Pelo refrão da música, no entanto, ela decidiu seguir em frente, entregando um dos trocadilhos mais fortes do álbum – “me dê outra dose” – pelo caminho.
5. “Who’s Gonna Be Your Girl”
Exuberante e adorável, “Who’s Gonna Be Your Girl” começa com guitarra e suaves cordas, antes de abrir caminho para um coro encharcado de harmonia. O verdadeiro ladrão de cena, no entanto, são os vocais de fundo, dignos de Mutt Lange, que poderiam ter sido usados em “Adrenaline” de Def Leppard.
6. “More Fun”
Como um número de Chicago atualizado para o rádio pop mainstream, “More Fun” mistura o atrevimento e o swing do piano com a batida dance. “O tempo de nossas vidas está aqui”, Twain insiste durante o segundo verso, antes que outro coro venha a entrar em cena.
7. “I’m Alright”
“Ninguém se desfaz do jeito que acontece comigo quando se trata de você”, admite Twain, examinando os destroços deixados por um relacionamento falho. Enquanto as guitarras acústicas e a bateria formam um pesado som ao fundo, ela abre caminho para a resiliência, atingindo seu pico durante palmas e o trecho acapela.
8. “Let’s Kiss and Make Up”
Como “Swingin ‘With My Eyes Closed”, “Let’s Kiss and Make Up” dá uma reforma exótica e praiana ao country-pop de Twain, com notas de mariachi pontuando cada coro e um sulco digno de reggae correndo sob os versos.
9. “Where Do You Think You’re Going”
Twain entrega um vocal poderoso nesta balada ao piano, que se move de uma introdução crua e bruta – durante a qual você pode ouvir o banco do piano rangendo – em um coro de orquestra, digno de uma trilha sonora de filme.
10. “Roll Me on the River”
Com tambores tribais dignos de O Rei Leão e vocais de fundo empilhados, acumulados. Em “Roll Me On The River” Twain encontra o meio termo sob a alma, o evangelho e o R&B global.
11. “We Got Something They Don’t”
Quase 20 anos depois de “You’re Still The One”, Twain e o co-produtor Jacquire King revisitam o “nós contra o mundo”, estabelecendo “We Got Something They Don’t” para um pano de fundo com percussão estrondosa e a melhor linha de baixo do álbum. Há até um “hoo” digno de Michael Jackson durante os 30 segundos finais – uma saudação de um guincho dos noventa para outro.
12. “Because of You”
Twain deixa seu passado desgarrado e canta para seu atual parceiro, Frédéric Thiébaud. “Por causa de você, eu sou eu”, indo direto ao refrão da música, entregue com a ajuda de uma guitarra acústica e bateria leve.
13. “You Can’t Buy Love”
Palmas e uma progressão de acordes destacam esta saudação ensolarada a todos aqueles que perseveram diante de obstáculos. A música mais tarde se dirige para o território do grupo das garotas, graças a harmonias multi-rastreadas que engrossam a melodia principal de Twain.
14. “Life’s About to Get Good”
Com o pulso eletro-pop e os ganchos do campo de arena, o primeiro single de “Now” constrói uma ponte entre o presente e o passado de Twain. É também o seu primeiro hit Top 40 em uma dúzia de anos. A vida está prestes a ficar boa, na verdade.
15. “Soldier”
Outro número de piano pesado, “Soldier” encontra seu narrador cantando para um soldado ausente que passou muito tempo longe de casa. Twain dá-lhe o tratamento poderoso de balada total, junto a mistura de cordas e drama de Hollywood.
16. “All in All”
“Now” é outra reflexão sobre as reviravoltas da vida, cantada por uma especialista do country com conhecimento de sobra e melodias para explorar. “As coisas que eu sempre pensei que eram estranhas não são tão estranhas”, ela canta simplesmente, ao mesmo tempo em que as notas borbulham e um riff de guitarra inspirado dos anos oitenta tocam ao fundo.
Robert Crawford
ROLLING STONE
Os fãs de Shania Twain estão esperando 15 anos para novas músicas. Hoje à noite, eles não esperam mais.
A artista feminina com maior vendagem da música country apresentou sua nova música, “Life’s About To Get Good“, em seu set de cerca de uma hora na noite de sábado no Stagecoach.
“Eu escrevi esta canção específica sobre as coisas boas e ruins na vida e como importante é ter os dois“,disse. “Temos que ter o bem com o ruim, certo? Sem dor, sem ganho.”
A música deve chegar às rádios em junho e fazer parte de um novo álbum esperado para setembro – o primeiro desde o lançamento de “Up!” em 2002.
Twain abriu a noite com um estrondo, em cima de uma escada de dois lados com “Rock This Country“.
Um pano de fundo de uma casa cor-de-rosa mudou às cenas da estrada e da cidade enquanto a cantora, vestindo uma jaqueta com franjas e calças pretas do laço, dançou através da plataforma. No final da canção, Twain levantou ambas as mãos no ar antes de lançar “Honey, I’m Home” e “You Win My Love“.
“Esta é a festa do ano para mim“, disse ela. “Eu não saio muito na verdade. Estou muito ocupada no estúdio fazendo música nova, sendo uma mãe, sendo uma esposa, todos esses outros papeis, então isso é como a noite da minha festa.”
“É meio empoeirado aqui, por isso vamos sacodir a poeira“, ela acrescentou antes de cantar “Whose Bed Have Your Boots Been Under?“, “I Ain’t No Quitter” e “Love Gets Me Every Time“.
Twain estava leve e espontânea, rindo inúmeras vezes enquanto cantava e conversava com a multidão. “Eu odeio que vocês estejam tão longe“, ela disse antes de pegar um colar de um fã e pedir ajuda das mulheres em “Don’t Be Stupid“. Ela desceu e entregou o microfone para vários fãs da primeira fila ao longo da música.
Ela então anunciou um “momento muito especial” quando trouxe Kelsea Ballerini para “Any Man of Mine”.
“Eu realmente admiro seu talento, ela é uma cantora e compositora incrível“, disse Twain sobre Ballerini, que vestiu um jumper preto brilhante.
Os fãs ficaram encantados mais tarde no set quando Twain trouxe mais um convidado especial, Nick Jonas, que a ajudou a cantar “Party For Two“.
“Shania Twain é a razão pela qual eu estou na música hoje,” Jonas disse antes de sair do palco.
Twain também cantou a faixa que deu nome a seu álbum de 1997 “Come On Over” e “Up!“. Em seguida, ela se sentou com um violão e tocou “No One Needs To Know“,contando que a escreveu bem antes de gravar seu primeiro álbum, assim como “I’m Gonna Getcha Good!”
Ela então disse à multidão que eles iam ficar “um pouco reflexivos“, antes de agradecer aos fãs por sua primeira experiência de Stagecoach.
“Eu aprendi com a vida até agora que nós devemos continuar criando boas lembranças,” disse. “Eu espero que vocês se lembrem disso e levem com vocês.”
“Todos vocês que estão apaixonados“, acrescentou, “Esta é para vocês“.
Ela então cantou duas de suas baladas mais icônicas, “From This Moment On” e “You’re Still The One“.
Mais tarde no set, ela aumentou o volume com “That Don’t Impress Me Much” e “I’m Outta Here” antes de lamentar que a noite estava chegando ao fim. Para dizer adeus, ela disse aos fãs que ela nunca iria embora sem tocar “Man! I Feel Like A Woman!” E fez exatamente isso.
Cara, ela está realmente pronta para um retorno.
Fonte: The Desert Sun
A cantora country pop Shania Twain é atualmente uma das cantoras com maior vendagem de discos no mundo todo. Ao todo, são mais de 75 milhões de cópias vendidas mundialmente, além de inúmeros prêmios e certificações. Mas para obter o grandioso sucesso, a garota de vida humilde lá do Canadá, teve que criar suas marcas e derrubar alguns tabus da indústria fonográfica. Resolvemos assim, elencar as 5 maiores marcas que Twain deixou em sua carreira:
1- Composição:
Era relativamente difícil ser uma cantora country, na época na qual Shania começou. Muitas cantoras haviam passado pelo gênero antes dela, mas o estilo imponente dos cowboys e suas posições dominantes sobre as damas, deixava o meio um tanto preconceituoso. E foi a murros e pontapés que Shania Twain mostrou o poder que uma mulher pode ter. Ela mostrou o poder feminino em canções como “Man! I Feel Like A Woman!” e “That Don’t Impress Me Much”. Além disso, impôs aos homens um livro de regras em “Any Man Of Mine”, que se tornou seu primeiro grande hit.
2 – Sensualidade
“Ela é um escândalo! Veja como ela mostra o corpo”. Comentários como esse foram muito ouvidos por Shania e sua equipe no período em que estava em ascensão. Conforma descrito no item anterior, a sensualidade da cantora estava fora dos padrões e das regras impostas pelo estilo musical a que se propusera. Era incomum uma mulher do country mostrar o corpo ou ser sexy, mas Shania o fez. E convenhamos, fez muito bem feito!
3 – Crossover
Além de ser difícil cantar para um público machista e dominado por homens, Shania Twain quebrou mais uma regra. Misturou estilos! Até sua entrada no gênero, o mesmo parecia intocável mantendo sempre as velhas tradições e velha filosofia de cowboy. Os críticos em geral criticaram Shania ao misturar country com outros estilos, – principalmente pop – até mesmo, rejeitando-a do meio. Ela poderia ter sido expulsa de Nashville naquele período, mas o sucesso que seu crossover obteve, fizeram aqueles mesmos críticos se calarem.
4 – Leopard print
O que hoje parece ser peça indispensável do guarda-roupas feminino, se tornou a marca registrada de Shania Twain. O figurino todo feito em estampa de leopardo usado em seu vídeo de “That Don’t Impress Me Much” até hoje, chama a atenção. A cantora chegou a refazer o look icônico para sua residência em Las Vegas, realizada entre 2012 e 2014. O original? Está muito bem guardado, esperando um possível retorno à ativa(que só ela decidirá se irá acontecer).
5 – Barriga
A bela – e magra – barriga de Shania está presente desde o primeiro vídeo de Shania, o que chamou ainda mais atenção. Seja no palco, nos vídeos ou em programas de TV e premiações, a cantora sempre deu um jeitinho de mostrar o chamativo umbigo. “Muitas pessoas mostram a barriga, não sei porque o meu chama tanto a atenção”, disse a cantora em um especial para o canal VH1 em 1999, será por que você foi a primeira artista country feminina a fazer isso, Shania?
É de fato, inumerável os feitos e as contribuições de Shania Twain para a indústria da música e da moda. Mas indo além das vendagens e recordes quebrados, a cantora jamais se arrepende das marcas que deixou. “Se cada um se sente bem com o que faz, então está certo. Eu me sentiria horrível ao ter de olhar pra trás e me arrepender de algo que tenha feito.”
Quando se trata de seu show ao vivo, Shania Twain vive por um princípio simples – ser grande ou ir para casa.
O reginianos tiveram uma prévia em primeira mão do princípio básico noite de domingo, quando Twain trouxe a turnê Rock This Country ao Brandt Centre para o primeiro de dois shows.
Não havia nada mais sutil sobre o show do que Twain utilizando todos os truques de produção conhecidos e mostrando seu catálogo de sucessos pop country. Seu enorme palco incluiu dois enormes telões verticais e numerosas plataformas para a sua banda que foram movidas ao redor do palco, mas também se encaixam como peças para criar uma grande plataforma única.
Com uma variedade de luzes, lasers, pirotecnia e névoa de gelo seco, o show teve literalmente tudo o necessário para apresentar a música em um espetáculo incompreensível. O mais impressionante foi a pirotecnia. Não só a produção liberou chamas a partir de oito pontos em todo o palco, o fogo veio em múltiplas formas – grandes plumas de quatro linhas finas para duas linhas finas que cruzam entre si.
A noite teve um início interessante para Twain. Com “I Love rock and roll” de Joan Jett explodindo nos alto-falantes, a produção seguiu com a cortina se levanta com uma boa dose de fumaça, luzes brilhantes e o vídeo para trazer Twain para o palco. Erguendo-se por baixo o centro do palco em uma plataforma de elevador, que a ergueu 20 pés acima do palco, Twain abriu com Rock This Country!
Visualmente deslumbrante, a abertura atingiu um solavanco na estrada com alguns problemas de som. O vocal de Twain ficou confuss, a banda estava muito alta e houve alguns problemas de reverberação na mistura. Mas no meio de uma música os técnicos resolveram o problema e ficou claro para Twain.
Twain falou com o público, muitas vezes, tocando em um número de diferentes tópicos, incluindo uma ligação com Regina.
“Eu estou compartilhando uma nota pessoal com vocês – meu nome do meio é Regina. Estou falando sério”, disse Twain, que nasceu Eileen Regina Edwards. “Nem todo mundo iria querer Regina como um nome do meio, mas eu o uso com orgulho.”
Twain, que completou 50 anos em 28 de agosto, também brevemente falou sobre seu retorno à turnê.
“Levou muito tempo para eu voltar para o palco, 10 anos e estou muito feliz por estar de volta”, disse ela.
Uma vez que os problemas técnicos foram resolvidos, Twain assumiu o controle da multidão. Ela tinha cantado apenas três músicas de seu set de 100 minutos, e 18 canções e ela tinha todos na área à seus pés.
Depois de “Honey, I’m Home” e “You Win My Love”, Twain lançou a primeira surpresa da noite, quando ela cavou profundamente em seu catálogo para “Whose Bed Have Your Boots Been Under?” Seu primeiro hit country, a canção tem resistido ao teste do tempo desde seu lançamento em 1995. É um divertimento, balançando a música que soa tão bem atualmente como quando Twain a lançou.
E enquanto o conjunto estava cheio de sucessos que seus fãs estavam esperando para ouvir, músicas como “Love Gets Me Every Time”, “Any Man Of Mine” e “Up!”, Twain conseguiu escapar uma música relativamente desconhecido na mistura.
“Esta é uma canção que eu nunca tinha feito antes em turnê”, disse Twain. “É uma pequena canção sexy chamado “I Ain’t No Quitter”.
Twain ficou ativa durante todo o show, seja se movendo ao redor do palco ou apressando seu caminho fora do palco para uma das muitas mudanças roupa. Ela até se juntou aos fãs durante “Any Man Of Mine”, subiu em um pequeno palco com rodas que foi empurrado em torno do exterior da arena. É interessante ver as reações que Twain começou golpeando as mãos de alguém enquanto ela passou.
Mas o show não estava inteiramente sobre o maior, melhor – em um ponto ela reuniu sua banda de sete membros, incluindo Cory Churko, natural de Moose Jaw, no centro do palco para despojadas versões de “Today Is Your Day” e “No One Needs To Know”. Embora esta parte do conjunto fez diminuir o ritmo um pouco, foi impressionante ver o que Twain poderia entregar sem todos os sinos e assobios.
Wes Mack, que abriu com um conjunto divertido 25 minutos, voltou ao palco para “Party For Two”, entrando na pele de Mark McGrath e Billy Currington que gravaram as versões pop e country da música, respectivamente, com Twain.
Um destaque final do set foi a apresentação de “From This Moment On”. O clima para a balada foi perfeita, com um rio de nevoeiro em cascata na frente do palco com Twain na frente em um palco giratório circular, se deleitando com luzes brancas.
Com uma mudança de roupa final, Twain trouxe a noite ao fim com uma versão empolgante de “Man! I Feel Like A Woman!” que teve a multidão quase lotada toda pé e gritando por mais.
Setlist:
1. Rock This Country!
2. Honey, I’m Home
3. You Win My Love
4. Whose Bed Have Your Boots Been Under?
5. I Ain’t No Quitter
6. Love Gets Me Every Time
7. Don’t Be Stupid (You Know I Love You)
8. Any Man Of Mine
9. I’m Gonna Getcha Good!
10. Party For Two
11. Up!
12. Today Is The Day
13. No One Needs To Know
14. You’re Still The One
15. From This Moment On
16. That Don’t Impress Me Much
17. (If You’re Not In It For Love) I’m Outta Here!
Encore
18. Man! I Feel Like A Woman!
Por: Jeff DeDekker
