O nome de Vincent Van Gogh provavelmente não é o único que vem à mente na maioria das pessoas que conhecem a superestrela pop-country Shania Twain.
A cantora e compositora canadense sente uma ligação especial com o pintor pós-impressionista do século XIX em termos de como ela fez para escrever as canções de seu novo álbum, o qual ela vai dar uma prévia neste sábado durante o Stagecoach Country Music Festival, em Indio.
Relaxando no sofá em seu quarto de hotel em Beverly Hills na semana passada, entre os ensaios para o show, Twain fez uma comparação entre o processo de escrita das canções e a metodologia usada por Van Gogh em sua famosa série “Wheat Fields” de pinturas de palheiros.
“Veja quantos desses existem”, disse ela com uma combinação de excitação e curiosidade. “Há todas essas luzes diferentes – alguns são escuros, alguns são brilhantes, alguns mostram diferentes horários do dia, alguns são nebulosos. Por que alguém pintaria a mesma pintura repetidamente?”
“Ele teve que passar por essa mesma experiência de novo e de novo“, disse ela, respondendo a sua própria pergunta. “Algumas pinturas não são completas até que elas sejam feitas. Eles têm que colocar esse assunto fora de seu sistema. E é isso que eu tinha que fazer. Essas canções apenas evoluíram. Eles começaram em um lugar e terminaram em outro.
Seu novo álbum não vai aparecer até o outono, e neste momento ainda não tem sequer um título. Ele está sendo agendado para lançamento durante o importante período do quarto trimestre, durante o qual a indústria da música vê suas maiores vendas, e consequentemente retém suas maiores armas para esse período.
O álbum de Twain vai testar até que ponto ela mantém o poder comercial que detinha como a maior estrela do sexo feminino da década de 1990 e início dos anos 2000, e que rivalizou por um tempo talvez com Garth Brooks como a estrela pop mais potente do mundo.
A RIAA certificou suas vendas de álbuns em 48 milhões só nos EUA, e o mais vendido, “Come On Over” de 1997, registrou quase metade desse número por conta própria: 20 milhões de cópias, colocando-a entre os 10 álbuns mais vendidos de todos os tempos.
Seu show no Stagecoach é um jogada dos organizadores do festival, que dizem ter pensado nela desde o evento começou, há uma década.
“O fato de ter sido oferecido [o show principal] diz muito por si só”, disse Gary Bongiovanni, editor da Pollstar. “É uma boa jogada para o Stagecoach – adiciona um pouco de frescor, e é isso que eles precisam para shows como esse. Ela não tem andado por aí muito, então há várias pessoas que não a viam há muito tempo.”
Problemas vocais, Vegas e última turnê
Isso ocorreu porque Twain tinha saído da mídia quando o Stagecoach começou em 2007. Twain, sofreu uma rodada de contratempos pessoais e profissionais no novo milênio que, mais uma vez, a deixaram enrolada.
Seu casamento com o produtor e parceiro de composição Robert John “Mutt” Lange se desintegrou depois ele teve um caso com a melhor amiga dela. Eles se divorciaram em 2010 depois de 17 anos juntos.
Ela também desenvolveu problemas vocais, uma condição conhecida como disfonia que pode ser provocada pelo estresse, mas que ela atribuiu a contrair a doença de Lyme.
Seja qual for a causa, ela ficou por um tempo praticamente incapaz de cantar. Ela passou por uma extensa terapia física para sua voz, e agora continua um intenso regime de aquecimento e outros exercícios de fortalecimento de voz.
“O problema típico de um cantor são nódulos nas cordas vocais, devido ao uso excessivo ou à má técnica“, diz ela. “Esse não era meu problema. Meu problema não é único, ou raro, mas os exercícios são muito diferentes do que para os nódulos, e eu não posso fazer uma cirurgia. A única forma de melhor é trabalhar duro..
“Com nódulos você não pode falar. Você tem que descansar, descansar, descansar. Com o meu problema, você tem que trabalhar, trabalhar, trabalhar.
De sua experiência na residência “Still The One” em Las Vegas, ela disse: “Eu aprendi muito sobre mim mesma e sobre a minha voz, por causa dos muitos problemas com a minha voz e este era um mergulho real no desconhecido.”
A grande pergunta?
“Eu conseguiria aguentar?“, ela disse. “O ambiente é muito seco lá, e é muito, muito difícil para uma voz. Vários cantores têm problemas lá. E há uma disciplina necessária para fazer um show como esse toda noite.
“É por isso que eu acabei fazendo uma turnê [Rock This Country em 2015], eu pensei: ‘Uau, eu posso fazer isso!’ Se eu pude fazer isso aqui, eu posso fazer em qualquer lugar. Me deu coragem para fazer mais shows e sair na estrada novamente. Foi um bom teste para mim.”
De fato, essa turnê a trouxe de volta para o ranking das turnês de maior bilheteria norte-americana do ano. Em 2015, ela arrecadou US$ 69 milhões com 72 shows em 56 cidades, incluindo datas no Staples Center em L.A. e no Honda Center em Anaheim.
Novo álbum para 2017
Depois de ter passado no teste e de saber que ela ainda podia suportar os rigores de uma turnê e ter estabilizado sua vida pessoal e se casar novamente, Twain se deu outro desafio: escrever todas as músicas para seu próximo álbum por conta própria.
“Desde o começo, eu não queria colaborar com ninguém”, disse ela. “Isso precisava ser uma experiência independente. Eu não escrevia sozinha por um longo tempo. “Eu estava casada por 14 anos com meu colaborador, e eu realmente precisava fazer isso de novo. Eu precisava voltar e fazer isso sozinha e ter um fluxo ininterrupto de criatividade, para entender a minha essência, para ver o que eu tenho lá.
O que ela encontrou traduz-se como dolorosamente vulnerável em alguns pontos, resiliente em outros e grata em outros. (“You let me go/You had to have her/You told me so/I died faster“, ela canta em “I’m Alright.)”.
A abordagem solo foi limitada, no entanto, à composição. Em vez da produção de Lange, ela se associou a uma variedade de co-produtores diferentes para a maioria das novas faixas. No entanto, as novas músicas ampliam em grande parte, o som e o estilo que a mantiveram no topo das paradas.
Ela ainda não decidiu quais novas canções ela vai apresentar neste fim de semana no Stagecoach, mas disse que as principais apostas são “Swingin’ e “Life’s About to Get Good”, ambas cheias de ganchos líricos e melódicos, dos quais ela especializou.
Ela disse que “Life’s About to Get Good” foi um exemplo da recompensa que ela recebe de escrever canções.
“Eu estava pensando ‘OK, o que é a vida?’ Eu estava séria, refletindo: A vida é sobre alegria, é sobre dor, a vida é sobre isso”, disse ela. “Então, de repente: “Life’s About to Get Good”. A vida está prestes a ficar boa. E eu pensei,” Que grande jogo de palavras! Quão divertido é isso? Quem usa “prestes” em um jogo de palavras? Tenho certeza que ninguém nunca escreveu isso antes e eu estava animada.
“Eu estava satisfeita por [considerar] aspectos da vida e o porque de tudo, então eu tive esse momento artístico realmente legal – coisa de escritor, como ‘Oh, sim, isso é realmente bom, isso é uma grande reviravolta’”, ela disse. “Quando essas coisas se combinam, tudo é muito gratificante. É aí que entra o ofício de escrever, e o propósito mais emotivo do significado da canção, sai”
Fonte: LA Times
